Descrizione del corso
Il corso affronta tre pilastri fondamentali della progettazione culturale contemporanea: accessibilità, sostenibilità e partecipazione, con un focus specifico sulle opportunità offerte dal digitale. Attraverso casi di studio nazionali e internazionali, vengono analizzate strategie innovative per rendere il patrimonio culturale più inclusivo, sostenibile e interattivo. Il corso introduce approcci e strategie digitali efficaci per favorire una progettazione culturale inclusiva, ecologicamente responsabile e orientata alla partecipazione attiva delle comunità. In particolare, il corso approfondisce il tema dell’accessibilità digitale, legata a tecnologie e piattaforme che migliorano l’accesso ai contenuti culturali, come audioguide interattive, realtà aumentata, sottotitolazione automatica, descrizioni audio e strumenti per la fruizione del patrimonio da parte di persone con disabilità Esamina inoltre il rapporto tra sostenibilità e digitale, con riferimento a soluzioni per ridurre l’impatto ambientale attraverso la digitalizzazione del patrimonio, mostre virtuali, archivi online e strategie per limitare gli sprechi nelle attività culturali fisiche e ibride Infine, affronta il tema della partecipazione attiva e co-creazione, analizzando metodologie per coinvolgere il pubblico nei processi decisionali e creativi attraverso piattaforme collaborative, crowdsourcing, social media engagement, gamification e realtà immersive.
Tecnologie digitali trattate
Strumenti per l’accessibilità:
- Strumenti digitali per l’accessibilità dei contenuti culturali, come Audioguide interattive e sottotitoli automatici per i contenuti multimediali on line e off line.
- Tecnologie per la creazione di Sound-walk e percorsi museali accessibili a persone con disabilità visive o motorie.
Obiettivi formativi
Al termine del corso il/la partecipante sarà in grado di:
- Identificare le sfide dell'accessibilità e dell'inclusione nei progetti culturali.
- Individuare strategie digitali per la sostenibilità ambientale ed economica nel settore culturale.
- Analizzare modelli di partecipazione attiva e di co-progettazione del pubblico nella gestione e valorizzazione dei beni culturali.
- Esaminare esperienze e best practices in ambito nazionale e internazionale.
Biografia docenti
Laura Barreca (PhD) è professoressa di Storia dell’Arte all’Accademia di Belle Arti di Catania. Dal 2014 è Direttrice del Museo Civico di Castelbuono. Nel 2010 vince la Fellowship dell’Italian Academy for Advanced Studies at Columbia University di New York. Già Direttrice del Museo delle Arti di Carrara, conduce progetti di management per il patrimonio e i beni culturali e fa parte di comitati scientifici, giurie e premi per istituzioni nazionali e internazionali. È autrice del saggio Arte e Tecnologia. Dalle Avanguardie storiche alla New Media Art. È Direttrice Artistica per la Fondazione Sicilia del progetto PNRR-Changes Spoke 9–Cultural Resources For Sustainable Tourism.
Modalità di valutazione
Al termine del corso i partecipanti dovranno sostenere una prova di valutazione strutturata basata su analisi di caso (use case) con risposta a scelta singola e due distrattori.
Criteri per il rilascio dell’Open Badge
Per la certificazione delle competenze e l’acquisizione del Badge, il/la titolare deve aver frequentato almeno l’80% del corso e superato con successo la prova di valutazione.
Altri corsi Dicolab sullo stesso argomento disponibili in FAD
Project management. Metodi e strumenti digitali per la gestione dei progetti, a cura di Buganza Tommaso, Trabucchi Daniel
La trasformazione digitale del patrimonio culturale a cura di Roberto Balzani, Federico Badaloni, Altheo Valentini